lunes, 9 de noviembre de 2020

Curso/Taller de Música para Cine - Cierre de inscripciones

 


La Escuela de Cine del Uruguay (ECU) anuncia el cierre de inscripciones para una nueva edición del Curso/Taller de Música para Cine, a cargo del compositor y sonidista Hernán González (La casa muda, Maracaná, Dios local, El sereno, Mi Mundial, En el pozo, Al morir la matinée).

El curso está dirigido a realizadores, productores, músicos, estudiantes de cine y música y público en general, interesados en la relación entre los mundos de la música y el cine. Pretende aportar herramientas para entender y lograr una buena comunicación entre el director de un proyecto y el compositor de la música a lo largo de todo el proceso creativo.

Temas del curso: La relación entre un director y un músico – El proceso de composición – Estilos narrativos (análisis de películas y compositores) – Instrumentos musicales, sinfónicos y no sinfónicos – El proceso de grabación y mezcla de la música. NO SE TRATA DE UN CURSO DE COMPOSICIÓN MUSICAL, aunque sí se aborden aspectos conceptuales de la composición de música para cine.

DocenteHernán González. Músico, compositor y director de sonido formado en la Escuela Municipal de Música y en la Escuela Universitaria de Música. Luego de graduarse obtuvo varias becas en Argentina, Venezuela y Francia (Cité Internacional des Arts, París). Ha compuesto la música y/o dirigido el sonido de varios proyectos tanto para cine como para televisión, entre ellos: la serie de unitarios Adicciones, el documental Maracaná, de Sebastián Bednarik y Andrés Varela y las películas La Casa Muda y Dios local, de Gustavo Hernández, El Ingeniero de Diego Arsuaga, Solo de Guillermo Rocamora, Zanahoria de Enrique Buchichio, El Sereno de Oscar Estévez y Joaquín Mauad, Mi Mundial de Carlos Morelli, En el Pozo de Bernardo y Rafael Antonaccio y Al morir la matinée de Maxi Contenti. Actualmente se encuentra trabajando en la música de Virus, la nueva película de Gustavo Hernández.


Fechas y horario:
Lunes 16 y miércoles 18 de noviembre / Lunes 23 y miércoles 25 de noviembre de 19:00 a 21:00 horas (4 clases de dos horas cada una).
Total: 8 horas presenciales.
 

Costo: $ 4.000. Estudiantes, socios de Cinemateca, ASOPROD, AGADU y Comunidad La Diaria: 20% de descuento (presentar comprobante).

SE ENTREGARÁ CERTIFICADO DE ASISTENCIA

 

Informes e inscripciones:

Sarandí 528 casi Ituzaingó, tel. 2916 9760
Wsp 092 893827 (de lunes a viernes de 13:00 a 21:00). info@ecu.edu.uy

miércoles, 4 de noviembre de 2020

9no Festival Tenemos Que Ver lanza su programación


 

Lanzamos nuestra programación.

Desde el Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay tenemos el agrado de compartirle la programación de nuestra 9na edición que se desarrollará del 12 al 19 de noviembre bajo la consigna "Derechos en emergencia".

martes, 27 de octubre de 2020

Abrimos convocatoria de Jurado Joven en Tenemos Que Ver

 


Convocatoria abierta: Jurado joven

Este año celebramos la 9ª edición de Tenemos Que Ver, Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay del 12 al 19 de noviembre de 2020.Tenemos Que Ver convoca a jóvenes de entre 18 y 29 años a que integren el Jurado Joven.

El jurado estará compuesto por 5 integrantes que deberán comprometerse a ver todas las películas que participan de la Competencia de Largometrajes de Ópera Prima. A su vez, deberán participar de las actividades de debate sobre estas películas, y tienen la responsabilidad de otorgar el galardón a la película que según su juicio es merecedora del mismo, atendiendo a la calidad cinematográfica y a su capacidad de sensibilización en torno a los Derechos Humanos.

Bases para participar en el Jurado Joven1 – La presente convocatoria tiene como objetivo conformar el Jurado Joven con cinco personas seleccionados por Tenemos Que Ver.

El Jurado Joven otorgará un Premio a las películas que se exhiben en Montevideo y que sean ópera prima de realizadores/as que participan de la Competencia Internacional de Largometrajes de la 9º edición de Tenemos Que Ver,  Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay.


Ver Bases y Condiciones




12 al 19 de noviembre de 2020

Abrimos convocatoria a Jurado Joven en Tenemos Que Ver

 

12 al 19 de noviembre de 2020
Derechos en emergencia


Jurado Joven

Tenemos Que Ver convoca a jóvenes de entre 18 y 29 años a que integren el Jurado Joven.

El jurado estará compuesto por 5 integrantes que deberán comprometerse a ver todas las películas que que participan de la Competencia de Largometrajes de Ópera Prima. A su vez, deberán participar de las actividades de debate sobre estas películas, y tienen la responsabilidad de otorgar el galardón a la película que según su juicio es merecedora del mismo, atendiendo a la calidad cinematográfica y a su capacidad de sensibilización en torno a los Derechos Humanos.
Ver Bases y Condiciones

sábado, 24 de octubre de 2020

Tenemos Que Ver - Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay - Boletín informativo



Derechos en emergencia


Hasta el próximo 30 de octubre de 2020 se recibirán postulaciones para el Concurso Internacional de Fotografía del 9º Tenemos Que Ver, Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay, un Festival que busca promover la reflexión en torno a los DDHH a través del arte.




Este domingo a las 22hs. estrenamos la película Resistencia Trans en la pantalla de TV Ciudad y en nuestra columna radial, que se emite todos los miércoles en el programa Ciudades Invisibles, aprovechamos para hablar del tema trans en Uruguay y los desafíos que enfrenta este movimiento para el futuro. Participa: Collette Spinetti Núñez

Presentamos el 4 episodio de nuestros podcast "Tenemos que oir".

Escuchar el podcast »

Convocatoria abierta: concurso nacional de cortometrajes “1 Minuto 1 Derecho”


¿En qué consiste?

El Concurso se enmarca en las actividades del 9° Tenemos Que Ver – Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay que busca reflexionar y debatir en torno a los DDHH.

Busca promover la participación de niños, niñas y adolescentes en la generación de contenidos que denuncian la vulneración o exigen la defensa de un Derecho Humano, aportando a la construcción de una sociedad comprometida con los Derechos Humanos.

Bases y condiciones »

viernes, 23 de octubre de 2020

Día Mundial de la Ópera


Este 25 de octubre se celebrará la segunda edición del Día Mundial de la Ópera, conmemoración internacional que busca homenajear a este género que cuenta con 400 años de existencia, así como sensibilizar sobre el impacto positivo de la ópera y promover los valores culturales que representa este género lírico.

 

Este año, la iniciativa, organizada por Ópera Latinoamérica -que reúne a 35 teatros organizaciones de América Latina y España- en conjunto con Ópera América y Ópera Europa, tiene como lema para la región la frase “Unidos por la Ópera”, que cobra especial relevancia dada la pandemia que afecta hoy al mundo entero.

 

Teatros de nuestro continente y España celebrarán esta jornada con una programación digital especial, que estará compuesta por transmisiones de montajes de ópera, recitales y premios dedicados a este género.  

 

“La cultura nos ha conectado a nivel global de manera nunca antes vista en esta pandemia, siendo la ópera uno de los géneros con mayor alcance, gracias a la rápida reacción de la industria de ofrecer contenidos digitales de calidad y con acceso gratuito. En este Día de la Ópera queremos realzar aún más la relevancia de este género en nuestras vidas, uniéndonos como continente a esta celebración global que reúne a los principales teatros y organizaciones culturales de América Latina, España y Norteamérica”, afirma Alejandra Martí, directora ejecutiva de Ópera Latinoamérica.   


Martí agrega sólo a través de la red de OLA decenas de espectáculos grabados se intercambiaron online desde más de 12 teatros de OLA desde México al sur y que hasta la fecha, la Organización ha realizado más de 40 seminarios y conferencias on line, teniendo como expositores a más de 50 conferenciantes de distintos continentes alcanzando una audiencia de más de 5.000 profesionales de toda Latinoamérica.


Ópera en SolísTV


Para conmemorar este día, el canal de Youtube del Teatro Solís ofrecerá una amplia propuesta lírica con títulos como Tosca, Il Trovatore, Las bodas de Fígaro, La Traviata o Lucia di Lammermoor. Las producciones del Solís se podrán disfrutar durante toda la semana a través de su canal. 


Clic en la imagen para ver:


Más actividades de esta celebración

Cinco solistas latinoamericanos participarán en un concierto virtual especial que se podrá ver en Opera Vision, la plataforma audiovisual de Ópera Europa (https://operavision.eu/en/library/feuilleton/world-opera-day-2020).

 

El concierto, grabado en teatros latinoamericanos y del mundo, estará dividido en cuatro actos por países: con la participación de la soprano chilena Yaritza Véliz desde el Teatro Municipal de Santiago acompañada por el pianista Jorge Hevia; desde el Theatro Sao Pedro de São Paulo, con el barítono brasileño Vitor Mascharenhas junto al pianista Rafael Andrade; desde México contaremos con la participación del tenor mexicano Alan Pingarrón junto a la orquesta Filarmónica Nacional de Rusia. En este último acto participará la mezzosoprano colombiana Paola Leguizamón, acompañada del maestro Alejandro Roca como apuesta conjunta de Ópera de Colombia, el Teatro Colón de Bogotá y el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo    

 

En Latinoamérica, la celebración del Día Mundial de la Ópera tendrá las transmisiones de óperas como Rusalka, en una producción del Teatro Colón de Buenos Aires y que se podrá ver a través de su sitio web (www.teatrocolon.org.ar), y Alzira, de Verdi, producción del Gran Teatro Nacional del Perú que estará disponible en la plataforma digital del Teatro Municipal de Santiago (http://on.mediastre.am/municipal)

 

En Brasil, el Festival Amazonas de Ópera realizará un recital digital de canto y piano en el que participarán el tenor Juremir Vieira, la soprano Raquel de Queiroz y el pianista Marcelo de Jesus (http://fao.teatroamazonas.com.br/).

 

Además, el Concurso Brasileño de Canto María Callas realizará el concierto de premiación de los ganadores de su edición 18 de manera virtual. La presentación contará con la presentación presencial de tres cantantes -el tenor Ramon Mundin, el barítono João Vitor Ladeira y la soprano Luisa Willert- y la participación con grabaciones de otros cuatro solistas -la mezzosoprano Cintia Graton, el tenor Vitório Scarpi, el contratenor Sàvio Faschét y el bajobarítono Álvaro Carrillo Rodriguez.

 

En Colombia, el Teatro Mayor y Ópera de Colombia transmitirán desde el 5 de noviembre, en la plataforma Teatro Digital (www.teatrodigital.org), Gianni Schicchi, una ópera cómica en un acto de Giacomo Puccini, que se grabó recientemente en el escenario bogotano siguiendo todos los protocolos de bioseguridad.


La Fundación Camarín del Carmen - Ópera de Colombia piensa en el futuro del género, y el 25 de octubre hará el lanzamiento de su plataforma web Mi Universo Opera (http://miuniversopera.com/) un espacio con contenidos digitales y actividades virtuales sobre ópera, creado para que niños y jóvenes puedan aprender, divertirse y acercarse a este género jugando, armando y desarrollando actividades pensadas para ellos.

 

En Chile, el Teatro del Lago transmitirá el 24 de octubre por su sitio web (https://www.teatrodellago.cl/) el concierto que la destacada cantante lírica chilena Cristina Gallardo-Domâs ofreció en 2013 en el escenario frutillarino.

 

En Guatemala, Querido Arte - Ópera de Guatamela ha venido realizando una serie de actividades durante la semana que finalizarán en 25 de octubre con una jornada especial que una convivencia con el elenco de la compañía en su sede, la cual ya reactivó sus actividades y ensayos con las medidas de bioseguridad necesarias.

 

En España, Teatro Real, ofrecerá en abierto para todo el mundo las óperas Capriccio de Richard Strauss, el viernes 23, y Aida, de Giuseppe Verdi, el sábado 24 a través de su plataforma My Opera Player (https://www.myoperaplayer.com/node/129644).

 

Sobre Ópera Latinoamérica OLA

 

Ópera Latinoamérica OLA es una organización sin fines de lucro que agrupa teatros de ópera en América Latina y España. Fundada en 2007, la misión de OLA es promover las artes de la representación clásica en la región iberoamericana a través de la creación de redes, educación, prácticas de economía colaborativa, conocimiento abierto y producción asociativa.

 

Con más de 35 teatros y organizaciones de diez países: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, España, Guatemala, México, Perú y Uruguay, OLA proporciona un ecosistema en el que la red se nutre y beneficia a través de la colaboración que a su vez beneficia a todos los miembros.

 

Más información en www.operala.org y www.worldoperaday.com


#UnidosPorLaopera   #DiaMundialDeLaOpera   #Wod  #LoveOpera

miércoles, 14 de octubre de 2020

Convocatorias a voluntarios y voluntarias del 9° Festival Tenemos Que Ver

 9° Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay Tenemos Que Ver

Convocatorias a voluntarios y voluntarias








Convocatorias a voluntarios y voluntarias del 9° TQV
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👉 La propuesta es compartir y experimentar la puesta en marcha de esta nueva edición del festival. Sumarse al equipo de trabajo a partir de mediados de octubre y hasta finalizar la 9ª edición.

🔸 Se puede participar en las siguientes áreas:

🎬 Audiovisual

📸 Fotografía

🎤 Periodismo

🗞 Prensa y difusión

💻 Producción

📲 Redes sociales

🖥 Web

Bases y condiciones en
http://www.tenemosquever.org.uy

lunes, 12 de octubre de 2020

Curso/Taller de Música para Cine


La Escuela de Cine del Uruguay (ECU) tiene mucho gusto en anunciar una nueva edición del Curso/Taller de Música para Cine, a cargo del compositor y sonidista Hernán González (La casa muda, Maracaná, Dios local, El sereno, Mi Mundial, En el pozo, Al morir la matinée).

El curso está dirigido a realizadores, productores, músicos, estudiantes de cine y música y público en general, interesados en la relación entre los mundos de la música y el cine. Pretende aportar herramientas para entender y lograr una buena comunicación entre el director de un proyecto y el compositor de la música a lo largo de todo el proceso creativo.

Temas del curso: La relación entre un director y un músico – El proceso de composición – Estilos narrativos (análisis de películas y compositores) – Instrumentos musicales, sinfónicos y no sinfónicos – El proceso de grabación y mezcla de la música. NO SE TRATA DE UN CURSO DE COMPOSICIÓN MUSICAL, aunque sí se aborden aspectos conceptuales de la composición de música para cine.

DocenteHernán González. Músico, compositor y director de sonido formado en la Escuela Municipal de Música y en la Escuela Universitaria de Música. Luego de graduarse obtuvo varias becas en Argentina, Venezuela y Francia (Cité Internacional des Arts, París). Ha compuesto la música y/o dirigido el sonido de varios proyectos tanto para cine como para televisión, entre ellos: la serie de unitarios Adicciones, el documental Maracaná, de Sebastián Bednarik y Andrés Varela y las películas La Casa Muda y Dios local, de Gustavo Hernández, El Ingeniero de Diego Arsuaga, Solo de Guillermo Rocamora, Zanahoria de Enrique Buchichio, El Sereno de Oscar Estévez y Joaquín Mauad, Mi Mundial de Carlos Morelli, En el Pozo de Bernardo y Rafael Antonaccio y Al morir la matinée de Maxi Contenti. Actualmente se encuentra trabajando en la música de Virus, la nueva película de Gustavo Hernández.


Fechas y horario:
Lunes 16 y miércoles 18 de noviembre / Lunes 23 y miércoles 25 de noviembre de 19:00 a 21:00 horas (4 clases de dos horas cada una).
Total: 8 horas presenciales.
 

Costo: $ 4.000. Estudiantes, socios de Cinemateca, ASOPROD, AGADU y Comunidad La Diaria: 20% de descuento (presentar comprobante).

SE ENTREGARÁ CERTIFICADO DE ASISTENCIA

 

Informes e inscripciones:

Sarandí 528 casi Ituzaingó, tel. 2916 9760
Wsp 092 893827 (de lunes a viernes de 13:00 a 21:00). info@ecu.edu.uy

martes, 6 de octubre de 2020

CINE: Hoy DIVOS DEL CINE ITALIANO - Instituto Italiano di Cultura

 


Divos del cine italiano
Martes 6 de octubre, 19 horas
Unirse a la reunión Zoom
https://us02web.zoom.us/j/81614505353 CINE: hoy DIVOS DEL CINE ITALIANO - Istituto Italiano di Cultura
ID de reunión: 816 1450 5353

Las máximas estrellas masculinas del cine italiano en breves fragmentos de películas, con detalles y datos anecdóticos de cada uno de los intérpretes.

Cinemateca estrena "Amanda" de Mikhaël Hers este viernes

 


ESTRENO

VIERNES 9 DE OCTUBRE



Amanda

de Mikhaël Hers




Francia, 2018. 107 min. Dir: Mikhaël Hers. Guión: Maude Ameline, Mikhaël Hers. Fotografía: Sébastien Buchmann. Elenco: Vincent Lacoste, Isaure Multrier, Stacy Martin, Ophélia Kolb Kasapoglu , Marianne Basler, Jonathan Cohen, Nabiha Akkari , Greta Scacchi, Bakary Sangaré.



La vida de la pequeña Amanda, de siete años, se desarrolla tranquila y feliz. Su madre, traductora y maestra de inglés, y su algo irresponsable tío Vincent, se ocupan de ella. No hay padre a la vista. Y de pronto una tragedia sacude su vida. A partir de ahí se desarrolla el verdadero tema del film: la necesidad de superar una tragedia, la recomposición de la vida de los sobrevivientes, la asunción de nuevas responsabilidades, el volver a colocar en su sitio los afectos. La película se convierte en la minuciosa descripción de pequeños momentos que intentan volver a unir lo que se ha roto, cambiando brusca y definitivamente la vida. 
 
Las grandes virtudes de Amanda radican en un sólido guion, que evita el melodrama lacrimógeno a la vez que consigue lidiar con una avalancha de sentimientos, y en sus grandes interpretaciones, especialmente la de Isaure Multrier como Amanda y la de Vincent Lacoste como su tío, papel que le valió al actor francés la nominación al Premio César.


sábado, 3 de octubre de 2020

Inscripciones abiertas para 2021


La Escuela de Cine del Uruguay (ECU), en el marco de sus 25 años, anuncia que ya están abiertas las inscripciones para el año académico 2021, tanto para la Carrera de Realización Cinematográfica como para los diferentes Diplomados, incluyendo el de Actuación para Cine y TV. Todos los cursos comienzan en el mes de marzo. Hasta diciembre inclusive: 50% de descuento en la matrícula de inscripción para todos los cursos.

La Carrera de Realización Cinematográfica tiene una duración total de siete semestres, con clases de lunes a viernes de 18 a 22 horas, con la posibilidad de que se abra un segundo grupo de 14 a 18 horas. Los sábados, de manera excepcional, pueden realizarse talleres, seminarios, charlas o clases extraordinarias.

El Plan de Estudios ha sido diseñado desde un punto de vista teórico/práctico, donde cada estudiante aprende en el hacer, en un marco de apoyo docente y de creación colectiva. Cada generación de alumnos produce varios cortometrajes a lo largo de la carrera, rotando roles en cada proyecto de manera de asegurar una experiencia práctica integral y grupal.

El perfil de quien egresa de la ECU es el de alguien capacitado profesionalmente para realizar proyectos audiovisuales de cualquier tipo (películas, series para web y televisión, cortos publicitarios, video clips, contenidos digitales, etc.), ya sea en dirección como en cualquiera de las demás áreas: guion, fotografía, cámara, edición y montaje, sonido, dirección de arte, continuidad, producción, etc.

Diplomados

En paralelo a la Carrera de Realización Cinematográfica la ECU ofrece Diplomados de entre dos y dos años y medio de duración en cuatro áreas específicas: Fotografía y Cámara, Montaje Cinematográfico, Guion y Narrativa y Dirección de Arte. Esto permite cursar algunas materias de la Carrera de Realización (tanto teóricas como prácticas) en menos tiempo y en modalidad de especialización.

Por su parte, el Diplomado en Actuación para Cine y TV, que es independiente a la Carrera, tiene una duración de un año dos veces por semana. Estos diplomados se integran de manera práctica con los proyectos curriculares de la Carrera, de manera de adquirir experiencia práctica.

Inscripciones

El período de inscripciones ya está abierto y se extiende hasta febrero inclusive. Los cursos comienzan en el mes de marzo. Las inscripciones realizadas hasta diciembre inclusive tienen un 50% de descuento en la matrícula de inscripción.

El principal requisito de ingreso es tener Bachillerato aprobado en cualquier orientación (presentar escolaridad). Se puede ingresar con hasta una (1) materia previa, la cual debe ser aprobada durante el primer semestre de la carrera. Para el Diplomado de Actuación no se requiere Bachillerato aprobado.

Para la Carrera de Realización Cinematográfica contamos con un programa de becas totales o parciales, incluyendo el concurso Hacé Cine, cuyo primer premio es una beca total. Para los Diplomados aplica un 20% de descuento para socios de Cinemateca, ASOPROD, Agadu y La Diaria.

Vínculos internacionales

La ECU, que forma parte de Cinemateca Uruguaya, es miembro pleno de CILECT (Centre International de Liaison des Écoles de Cinéma et de Télévision), organización con reconocimiento de la UNESCO que agrupa a las principales escuelas de cine y televisión del mundo. En Ibero América forma parte de CIBA  (CILECT Ibero América).

También es miembro de la Federación de Escuelas de la Imagen y el Sonido de América Latina (FEISAL). Y mantiene contacto permanente con los centros de formación de los diferentes países miembros, generando oportunidades de intercambio académico para sus estudiantes y docentes.

En base a estos vínculos es que la ECU organiza, todos los años, el Festival Internacional de Escuelas de Cine, un ámbito de intercambio artístico y académico que permite conocer y exhibir la producción de las mejores escuelas de cine del mundo. Incluyendo, claro, la de Uruguay.

La diferencia ECU

Las películas y proyectos realizados por estudiantes y egresados ECU participan y son premiados continuamente en festivales, muestras y concursos, tanto nacionales como extranjeros.

¿Un ejemplo? Por cuatro años consecutivos (2016 a 2019) un estudiante ECU resultó ganador a nivel nacional del concurso Faciuni Becas organizado por DIRECTV, obteniendo como premio 5.000 dólares y la posibilidad de representar a Uruguay en el gran premio final: una beca para estudiar durante un verano en la Universidad del Sur de California (Estados Unidos). Tres de ellos (Cristhian Orta, Guillermo Trochón y Agustín Álvarez) ganaron también este premio a nivel regional.

¿Otro ejemplo? En 2019, un total de 25 proyectos y películas de estudiantes y egresados ECU fueron premiados en diversos concursos y festivales tanto nacionales como internacionales. Entre ellos se destacó Los Tiburones, ópera prima de Lucía Garibaldi (egresada de la Generación 2006), premiada en festivales internacionales como Sundance, donde recibió el Premio a la Mejor Dirección.

Sentimos mucho orgullo por los logros de nuestros estudiantes y egresados, una conjunción de talento, creatividad y una formación que apuesta por la calidad y el trabajo en equipo.


Contactanos para solicitar más información o agendar una entrevista personal y conocer nuestra nueva sede

Peatonal Sarandí 528

Montevideo, Uruguay

Tel. 2916 9760 – Wsp 092 893827 (lunes a viernes de 13 a 21 horas)

info@ecu.edu.uy

@ecucineuy